Breathing: un monumento a los periodistas

El secretario general de la ONU, Ban Ki-moon, ha inaugurado en Londres un cono de cristal y acero de 10 metros de altura, titulada 'Breathing' (Respiración). Va montada sobre el edificio de la BBC, en el centro de la capital británica. La escultura diseñada por el artista español Jaume Plensa, tiene la peculiaridad que emitirá un haz de luz todas las noches durante el telediario central de esta cadena a las 21.00 horas GMT. Es un homenaje a los periodistas de todo el mundo fallecidos en el ejercicio de su profesión: reporteros, traductores, conductores etc.
"Se estima que, en los últimos 10 años, cada semana han muerto dos corresponsales de guerra". ¿Qué sentido tiene este homenaje? Según el director de una institución de defensa de los periodistas de guerra: "Este eje de luz en la capital del periodismo internacional es un recuerdo visual de su sacrificio". A mi me parece insuficiente. Es necesario implicarse más. Reconozco que siento una especial simpatía por la Fundación Miguel Gil Moreno porque sale al paso de dos puntos fundamentales que afectan al periodismo en zonas de coflicto: la situación de desamparo y olvido en la que quedan las víctimas de los conflictos bélicos cuando dejan de ser portada, así como la voluntad de dar soporte a las familias de los reporteros, especialmente free-lance, que dejan su vida en los campos de batalla. Es justo honrar a esos "héroes de la libertad", pero tanto o más necesario es comprometerse con proyectos y acciones que busquen remediar esas desgracias.

Repaso fotoperiodístico de la historia

El conocido espacio de fotografía PhK ha realizado una recopilación de las 50 fotografías ganadoras del World Press Photo desde que se instauró el premio en el año 1955, lo que supone un repaso fotoperiodístico a la historia del último medio siglo en el mundo.
Quizá no sean las 50 mejores fotos de la historia pero si que en su conjunto suponen un resumen de lo que ha sido la fotografía en el último medio siglo.
PhK es un portal de fotografía que nació en el año 2001 con el objetivo de que la gente expusiese su obra en un espacio abierto y plural, de participación libre para todo aquel que tenga algo que expresar. Por tanto, ¡hay de todo! Actualmente exponen más de 100 artistas de todo el mundo con distintas galerías y entre sus actuaciones caben destacar la organización de distintos concursos fotográficos y exposiciones temáticas, como esta actual del Word Press Photo.

¿Los límites de la creatividad? la dignidad humana

Controversias, la exposición recién abierta en el Museo del Elíseo de Lausana, expone 80 fotografías seleccionadas por Daniel Girardin. Esta exposición, subtitulada historia ética y jurídica de la fotografía, se supone que "intenta" dar respuesta a los límites éticos de esta profesión, con fotos de rompe y rasga con temas tan sensibles como la dignidad de las personas, el respeto por lo sagrado o el tratamiento del sexo. ¿Vale todo?, ¿no hay ningún principio que debamos salvaguardar más que la libertad artística y creativa del fotógrafo?
La realidad es que esta muestra da la impresión de nos ser más que una postura (también desde el punto de vista jurídico y de imagen), pues desde el principio se han puesto a la defensiva: "La exposición no tiene, vocación alguna de provocación" según el comisario Girardin. Pero no se queda ahí, y afirma que su principal interés consiste "en constatar cómo la tolerancia cambia con el tiempo", o sea que lo que antes no valía, con el tiempo puede cambiar... Me parece un discurso erróneo y muy peligroso: la dignidad humana no cambia con el tiempo, ni aunque unos cuantos se pongan de acuerdo, al menos eso recoe la Declaración Universal que todos aceptamos.

World Press Photo: una oportunidad de comunicar en positivo

World Press Photo se presenta como una entidad independiente y sin animo de lucro, con sede en Amsterdam, Holanda, fundada en 1955. Organiza diferentes actividades, la más conocida y con más impacto mediático es la World Press Photo Exhibition que se celebra cada año. Desde el mes de abril que es la entrega de premios (25-27 abril 2008), y durante casi un año, se exhiben las fotos galardonadas en una exposición intinerante que pasa por más de 80 ciudades.
La exposición es una muestra de fotoperiodismo y pretenden que sea una plataforma para la evolución de la profesión. Su objetivo es alentar y estimular la labor de los fotógrafos de prensa de todo el mundo. El espectáculo también atrae a un público más amplio y se ha convertido en un centro de atención, en un testigo de los acontecimientos mundiales del año anterior.
Pienso que estos prestigiosos premios podría tener una gran trascendencia social, y no sólo económica, dando cabida a campañas más positivas, que incidan en la responsabilidad, y no tanto en culpabilizar a las personas o colectivos. Podrían crear una categoría de premios que tuviera esta dimensión constructiva, ética, que vaya más allá de la mera denuncia. Con el prestigio de que goza World Press Photo, tendría la oportunidad de además de potenciar el Fotoperiodismo, transmitir valores, comportamientos y actitudes.

Escandalizar como negocio

El mundo de la moda parece un juego de vanidades y sensualidad: flashes de las cámaras que ametrallan el desfilar impersonal de las modelos; iluminación y música envolventes, que crean esa atmósfera de glamour tan exclusivo. Y para no desaprovechar la oportunidad de saciar su ego: la foto de familia del Lagerfield o Versace de turno, rodeado de sus maniquíes.
En contraste con este mundo idílico de "gente guapa", irrumpe Toscani con las fotos de Isabelle Caro. Quiere crear debate, remover las conciencias adormecidas por el dinero y la fama. Oliverio parece que le quita la máscara al mundo de la moda. Sus fotos incomodan, molestan, exigen una respuesta a lo que denuncia, pero... ¿quién es él para asumir ese rol?
-Io non voglio creare polemica, responde el fotógrafo con aparente enojo.
Entonces?
-Io voglio sensibilizzare sui problemi del nostro tempo, agrega.
Ah, claro... es que Toscani es una ONG.

Toscani: impactar, provocar, escandalizar

El fotógrafo italiano Oliviero Toscani defendió su posición tras la polémica generada por la publicación de la foto en la que aparece desnuda una modelo de delgadez extrema. Señaló que “la realidad es impactante, no las fotos”. El fotógrafo, que ha realizado campañas contra el racismo y el sida, muchas de ellas para la multinacional italiana Benetton, dijo que decidió lanzar una contra la anorexia luego de trabajar durante años en el mundo de la moda. “Uno toma conciencia del problema cuando trabaja con la moda. En ese medio las mujeres deben hacer dieta, permanecer delgadas”, comentó. Toscani, de 65 años, dijo “empecé a estudiar la anorexia cuando decidí realizar un cortometraje sobre una niña de 16 años que padecía esa enfermedad. El corto lo presenté en el festival de Locarno (Suiza) el año pasado”, contó. El fotógrafo, que se define como periodista y “testigo de su tiempo”, reconoció que el dinero de la publicidad “no será entregado a las asociaciones que luchan contra la anorexia. No me veo como un misionero”, comentó.